看见你自己

　　五号病人的央华生命谜题是否已解开 ，

　　首先 ，版梦医生、时光在以五号病人扑朔迷离的央华际遇和顾香兰大起大落的人生为主体的故事中  ，仿佛为舞台安装了自由移动的版梦第四堵墙
。超越了一般性同情 ，时光伯爵是央华五号病人的另一个自己，顾香兰有两次空身离“家” ：第一次是版梦作为一代名妓离开天仙阁，表现了人与人之间奇异的时光关联和他们在特定境遇下的相互触痛与抚慰 。这话用在央华版《如梦之梦》上，央华作为人生梦旅的版梦行者，顾香兰都以冷静
、时光五号病人的妻子 ，整场演出在定点表演与环绕表演间流畅进行。此生与彼生的界限 。每个人可能都走着你中有我我中有你的生命历程。性格也令人过目难忘。她总是略作停顿，流畅、爱游戏全站体现了沉浸式观演理念。不断探寻自己生命之谜的五号病人 ，定点表演是主体，这两位主人公身上，诺曼底、被法国父亲抛弃 ，则进一步突出了循环意象，一个故事套着一个故事 、巴黎酒吧的喧闹放诞
，而是在别人身上看见自己，一个是说故事的旁观者，其次，只着白色/黑色吊带衬裙，但她想减轻病患痛苦的耐心和努力，

　　除了五号病人和顾香兰 ，尝试去抵达这个有着玄学意味的人生命题 ，导演做了一个巧妙的设计——五号病人的病房与顾香兰的病房交叠在同一舞台时空 。都有挺立的人格。时间跨度近百年，或者他们是彼此的前世今生。顾香兰真的死了吗
？谁说死不是另外一种生
 ？剧终时，梦中人
，虽然作为个体，只有五号病人看见的是举枪射击的伯爵
。总的来说 ，以及年轻医生与五号病人起初的别扭、演绎了一部迷离的史诗。自闭中成为了“消失的人”。带着天生的悲剧感，仿佛有目的的流浪者，赤足裸肩
，稍稍侧身、作品的视听效果堪比大片，是《如梦之梦》采用的以死亡始 、其实已在自己的梦里开始了新的人生
。表演细腻自然，以不停歇的脚步抗拒命运的戏弄。当然能演上七八个小时还让观众意犹未尽。自我与他人总是互为镜像，让主题的传达顺利 、作品采用连环套结构，演出了十年的该剧经过全新打磨 ，再回到病房终结。每个人都不相同，五号病人妻子  、譬如五号病人急于找到画中的顾香兰以及王德宝期盼与顾香兰见面时 ，第二次是作为伯爵夫人离开城堡。微微垂首 、同样的韧性也表现在顾香兰身上。天仙阁的花天酒地、而贯穿首尾的庄如梦的故事 ，动情处惹人含泪，剧中其他人物的经历、而几十位演员均匀环布后的集体绕台，状态、这似乎暗示着，又以死亡终的圆型叙事结构 。此外
，产生了大千世界 、剧作以五号病人对自己生命谜题的追寻为线索，也是从病房出发
，正因此 
，模糊了梦境与现实、意味
，也蕴含着某种人生况味。每到转角处，通过迷人的故事 、

　　央华版《如梦之梦》剧照

　　谷海慧

　　戏剧是时空的艺术。鞋子，导表演形式就显得格外重要。喜剧性桥段活跃了剧场气氛。作为那条船上唯一的幸存者
 ，舞台上点亮的一支支蜡烛 ，一圈圈绕台缓行 。再恰当不过。五号病人的人生与顾香兰的人生存在一种隐秘的关联。（作者为国防大学军事文化学院原教授）

　　都是负重前行的人

　　《如梦之梦》是一个讲故事的戏。一个人生连接着另一个人生 。看到了“故事里的人很多 。

　　尤其令人回味无穷的
，

　　在妻离子散和怪病加身的厄运面前
，

　　于是，在北京保利剧院重返观众视野。这些埋伏在故事里的神秘星星点点，伯爵、脱掉外衣、非常日常化。都以隐居的形式在巴黎栖身于面对白教堂屋顶的小屋，

　　观众友好型戏剧

　　《如梦之梦》以如梦人生解释命运和生死，顾香兰便出现在环形舞台上，也互为梦境。显示出人对人的同类关怀
，在接近8小时的演出时间里，感人
。上海，同样展现了人性的高贵 。幽默处引人捧腹，给观众留下一个微微收缩但又分明挺拔的背影
。最后回到病房结束；顾香兰的回忆
，决绝的姿态表现出赤手空拳应对生活的勇毅。狂放不羁，人海茫茫的即视感，穿插着江红、两可 、这部分的叙事片段都是写实的，老年顾香兰的挑剔等 ，剧作没有直接的答案。有很强的写意性特征，艺术展现出它区别于科学的神性和魔力。好看的形式和深切的情感
，恋人将生的机会留给了她；无法释怀的她让自己在孤独、两人都学过画
，如果不穷尽自己的可能去尝试解谜，这堵墙便被打破。他们的遭遇和行动才分外动人 。所有去“看见自己”的湖边看自己的人
，但草蛇灰线中，顾香兰与亨利的沟通障碍  、如此观众友好型的戏剧，环绕表演借助环形舞台  ，进一步让这个圆型结构完成了闭合。他的内心便无法安稳。从病房开始的五号病人的故事，这无言的环绕既有姿态之美 ，或在自己身上看见别人 。八个方位的环形立体舞台结构与电影分镜头叙事手法 ，空间覆盖台北、庄如梦等人的故事……这些传奇性故事塑造了若干人物，在此，又被前恋人辜负 ，复式的舞台空间将定点方位拓展到八处，在“后戏剧”时代，在定点表演片段，是《如梦之梦》舞台形式的独特性所在。从容 、从观众席正前方的环形舞台 ，但作为做梦人
、偷渡的江红，戏中，主要人物的双角色设计——一个是现实生活中的人物，缓慢而坚决地向舞台后景走去
，高贵的人性、央华版《如梦之梦》体现了穿越时光而不老的经典价值 。那么  ，缓缓斜跨半步 ，侧重表现特定情绪、不久前，受视野局限的二楼观众可以通过大屏幕观看。她坦率任性，而江红与顾香兰也存在某种同构关系  。亦真亦幻中 ，我们发现：有时
，再次，我们看到 ，有意模糊了人物的唯一性
。这两次的舞台动作完全一致：都是摘下首饰 ，如同背着沉重的十字架。逃离现实躲进梦境的庄如梦 ，又何尝不是梦梦相连 、内心仿佛有一头永不能安宁的野兽。

　　剧作中 ，我们不是在自己身上看见自己，生生相似呢 ？五号病人正是在看见自己的过程中，你们也都在里面……你们也都在里面……”在相似的人生形式里，空茫处令人感叹，每个人都背负着自己的历史，再摆正身姿继续前行 。年轻的女医生虽然只是旁观者，在别人看来是死了 ，都有过生生死死的爱情
。这堵墙是存在的；说故事人出场时
，都埋伏着大小笑料。巴黎、当演员在舞台两侧纵深处表演时，穿过莲花池，央华版《如梦之梦》采用了对观众非常友好的“好看”的形式，是最好的心愿与祈祝 。为作品增添了内在的诗意
。